La serie di mobili Volkshaus comprende una poltrona lounge e uno sgabello in massello di rovere (ricoperti da una corda resistente) più un tavolino coordinato. Ispirato ai tradizionali collegamenti in legno dell'architettura giapponese, il sofisticato principio di costruzione conferisce ai mobili il loro carattere scultoreo. La serie Volkshaus può essere utilizzata ovunque si desideri una seduta rilassata: in spazi privati, pubblici o camere d'albergo. 
Il nome della collezione lo si deve al boutique hotel Volkshaus Basel che ospita la poltrona lounge, lo sgabello e il tavolino.

Realizzato in vetro opalino soffiato a bocca, il paralume Plissée si bilancia nell'aria come un delicato palloncino di luce. L'elaborata struttura plissettata, realizzata a mano in una tradizionale manifattura italiana, conferisce all'apparecchio un aspetto morbido, quasi tessile. In un certo senso, il design di Sebastian Herkner fa riferimento alle famose lanterne di carta giapponesi e al design dell'illuminazione di Isamu Noguchi. Il paralume in vetro di Plissée è bianco smerigliato sia sulla superficie interna che su quella esterna, creando una piacevole luce d'ambiente e un cono di luce diretto verso il basso. Due anelli metallici in alluminio laccato - a scelta in nero, bronzo o ottone - sono fissati alla staffa superiore e all'apertura inferiore.

La silhouette di un tappo di champagne ha ispirato Herzog & de Meuron nella progettazione del mobile Corker, che può essere utilizzato come sgabello o tavolino. L'ampliamento della popolare famiglia di prodotti con una nuova versione in marmo sottolinea ancora di più il carattere monolitico del design: l'oggetto in pietra naturale colorata sembra una scultura nell'ambiente. Jacques Herzog afferma: "Si potrebbe quasi vedere il Corker come un oggetto della Pop Art, perché è emerso direttamente e senza alcun significativo rimaneggiamento dall'ingrandimento di un oggetto che esiste nella nostra cultura quotidiana". Questi mobili in marmo lucido o opaco sono attraenti non solo dal punto di vista estetico, ma anche da quello tattile: le qualità tattili della pietra naturale invitano a toccare il materiale - la superficie fredda e liscia forma un contrasto con il sughero caldo e vellutato dei modelli originali.

Saturn è un oggetto così scultoreo e allegramente danzante che vi dispiacerebbe nasconderlo sotto un mucchio di cappotti. Ma Saturn è in ogni caso un appendiabiti perfetto, anche se insolito. I suoi generosi archi in legno offrono il posto ideale per appendere cappotti e giacche o magari un berretto. Saturn è anche attrezzato per gestire con grazia le occasioni formali: su ogni arco sono presenti due ganci in metallo per appendere i cappotti nel modo tradizionale su grucce. Qualunque sia il modo preferito, avrete un appendiabiti accattivante al vostro servizio.

Aërias sorprende con le sue frome minimali, la sua leggerezza e la sua trama innovativa: il modello della trama viennese viene reinterpretato utilizzando la pelle come materiale di trama e ingrandendo la scala. Il grande comfort di seduta è ottenuto allungando le cinghie di pelle su un telaio di legno. Simile al rivestimento di un tamburo, vengono create superfici minimali molleggiate che assorbono i movimenti del corpo e rendono la seduta e l'appoggio particolarmente confortevoli. Aërias è un compagno adattabile ad un'ampia varietà di tavoli in spazi privati ​​o pubblici. Ma è adatto anche come pezzo "solista", il cui intreccio getta un'ombra interessante sull'ambiente circostante.

Con il tavolino Sol, il duo di designer spagnoli Ortega-Guijarro ha creato un design con un'impressionante ricchezza di sfaccettature. Per quanto possa essere sorprendentemente semplice, la struttura composta da pannelli di vetro di diverse dimensioni è, a un secondo sguardo, piuttosto complessa. A seconda della prospettiva, dell'incidenza della luce e delle ombre, gli elementi colorati e trasparenti del tavolo si fondono in sagome sempre diverse e ingannano visivamente l'osservatore. Scultura elegante o tavolino funzionale? Sol non è una cosa o l'altra, ma entrambe le cose allo stesso tempo.

Gli architetti berlinesi Sauerbruch Hutton hanno ricevuto l'incarico di creare, per il Museo Brandhorst di Monaco, delle sedute che fossero a pari passo dell'arte moderna. Sono state progettate tre diverse tipologie di sedute, utilizzate nella caffetteria, nel foyer e nelle sale riunioni o conferenze. ClassiCon ha sviluppato i progetti, in stretta collaborazione con gli architetti, per creare un'unione della serie. Oltre agli obiettivi formali e qualitativamente impegnativi, è stato preso in considerazione l'uso intenso negli spazi pubblici e la resistenza è stata garantita attraverso varie procedure di prova.

Nella nostra esistenza quotidiana, la luce ci serve per valorizzare tutto ciò che la circonda, mentre spesso viene trascurata. In questo caso, l'ispirazione viene dalla fonte di luce per eccellenza; come il suo antico predecessore, la torcia infuocata, questo design consiste semplicemente in un'asta verticale con una punta illuminata. Celebrando il glorioso spettacolo della luce stessa, il paralume in vetro colorato è un modesto accessorio che si diparte dal supporto principale per schermare delicatamente il suo centro. 

La serie Matéria Low Board è caratterizzata da dimensioni insolite e da un'aura di tranquillità. Ad uno sguardo più attento, tuttavia, il suo aspetto quasi monocromatico si rivela come un gioco di pietre di travertino poroso e legno dalla finitura liscia. Matéria evoca un impulso intuitivo a toccare le superfici, a sentire le texture naturali. Nato come progetto puramente sperimentale del designer tedesco Christian Haas, è stato ampliato in un trio in collaborazione con ClassiCon. Matéria è disponibile in tre diverse dimensioni e attualmente in due superfici. Singolarmente o in combinazione tra loro, i tavoli bassi realizzati a mano sono giustamente al centro della scena grazie alla loro matericità e rivelano l'effetto sensuale del riduzionismo.

Per la terrazza della sua seconda casa a Castellar, Eileen Gray progettò una sedia molto comoda con una profonda area di seduta. Era rivestita di tela blu. Ne creò un'altra versione, questa per interni, identica nelle linee ma rifinita in pelle. Nacque così Roquebrune, un altro classico del design degli anni Trenta.

Eileen Gray non solo ha creato alcuni dei più importanti classici dell'arredamento del XX secolo, ma aveva anche un proprio studio dove venivano prodotti tappeti secondo i suoi disegni. Alcuni dei suoi disegni più belli sono ora di nuovo disponibili: capolavori di arte tessile astratta in 100 % pura lana vergine, tintura naturale vegetale, tessuti a mano e lavorati alla massima qualità con una densità di 80 nodi per pollice quadrato. Kilkenny è un ricordo di Eileen Gray sul verde della sua terra d'origine irlandese.

Con il suo Piega Mirror, la designer francese Victoria Wilmotte porta negli ambienti abitativi un oggetto dall'insolita eleganza cristallina e dalla sorprendente geometria. L'acciaio inossidabile lucidato a specchio rende la superficie dell'oggetto simile a quella di uno specchio trasparente. Le curve e le pieghe che hanno dato il nome a Piega creano un affascinante gioco di rifrazione della luce e di riflessi cromatici in ogni ambiente. Con la sua struttura tridimensionale, lo specchio diventa così un oggetto vivo.

Pallas è un tavolo dalla presenza ottica travolgente. Al primo sguardo domina qualsiasi ambiente e al secondo sguardo rivela un'abbondanza di dettagli di design entusiasmanti: pieghe e intagli che spezzano e danno vita alle linee lisce, le giunzioni avvitate sul lato inferiore, il fascino tattile della superficie metallica verniciata a polvere. Le proporzioni sono state scelte in modo tale che, a differenza di molti tavoli troppo larghi, le persone si siedano più vicine tra loro: questo stimola la conversazione al tavolo e rende Pallas un centro naturale di comunicazione.

Il Bell Table di Sebastian Herkner stravolge le nostre abitudini percettive, utilizzando il materiale leggero e fragile del vetro come base per un piano in metallo che sembra fluttuare sopra di esso. Soffiata a mano in modo tradizionale con uno stampo di legno, la base in vetro colorato trasparente afferma una presenza scultorea nello spazio, contrastando in modo intrigante con la solida struttura in ottone del piano e formando allo stesso tempo un'unità armoniosa con essa, ricordando l'elegante silhouette curva di una campana; ogni tavolino presenta elementi caratteristici come irregolarità nello spessore del vetro, piccole bolle o protuberanze nel vetro.

Pegasus Home Desk è una piccola postazione di lavoro concepita in modo ingegnoso, che offre spazio ai dispositivi digitali che da tempo fanno parte della nostra vita quotidiana. Lo spesso piano del tavolo in pelle piegata può essere arrotolato o piegato verso l'alto a seconda delle necessità per accedere agli scomparti sottostanti disposti in modo intelligente. Qui c'è spazio per un computer portatile, un tablet PC, un telefono cellulare, carta, stazioni di ricarica, alimentatori o altri accessori. Il motivo finemente traforato della pelle non solo crea una struttura superficiale visivamente interessante, ma accenna anche ai dispositivi riposti al di sotto, garantendo al contempo un'ulteriore ventilazione dei relativi scomparti. Il Pegasus Home Desk mette ordine nel caos della vita quotidiana digitale, giustapponendo l'estetica high-tech alle qualità materiali, al tatto e alla lavorazione del mondo artigianale dei pellettieri e dei sellai.

Se siete alla ricerca di una sedia che non ha eguali, non cercate oltre: Mars è un fenomeno davvero unico. Rinunciando senza mezzi termini agli angoli retti, Konstantin Grcic le ha conferito una geometria superficiale fatta di pendenze e spigoli che rivela una nuova sorpresa da ogni punto di vista. È bello sapere che questa sedia d'avanguardia soddisfa comunque tutte le esigenze prosaiche della seduta quotidiana. Con una leggera inclinazione verso la parte posteriore, l'incavo della seduta ribassata la rende estremamente confortevole.

Ispirandosi alle linee e al design degli anni '70, il brasiliano Guilherme Torres presenta un tavolino o un tavolino da caffè dall'eleganza disinvolta. La superficie del corpo, rivestita in metallo, cita anch'essa i design futuristici dell'epoca, ma è un design chiaramente contemporaneo. Il piano del tavolo, rivestito in vetro o marmo, galleggia su una base dai bordi arrotondati. Il tavolo è disponibile in cinque dimensioni. Combinati in diverse altezze, i tavoli possono essere disposti in gruppo con piani sovrapposti, dando vita a una scultura dinamica con una generosa superficie di appoggio a più livelli.

L'insieme è completato dal tavolino Bow No. 3 Marble, completamente realizzato in marmo bianco o nero. Abbinato alle altre dimensioni in ottone, crea un interessante contrasto di materiali.

Tavolino? Supporto per notebook? Una piccola biblioteca di riferimento? La serie di tavoli in lamiera di Konstantin Grcic è aperta a un'ampia gamma di interpretazioni e utilizzi e, soprattutto, all'immaginazione. Proprio come le parole sono costruite dalle lettere, i tavoli Diana si combinano con altri mobili e oggetti in contesti visivi sempre diversi. Con l'alfabeto Diana dalla A alla F, Diana offre diverse possibilità per poter trasformare e colorare al meglio i vostri spazi. 

È il classico tra i classici. La sua forma ingegnosa e distintiva ha reso questo tavolo regolabile in altezza una delle icone del design più popolari del XX secolo. Prende il nome dalla casa E 1027 "Maison en bord de mer" che Eileen Gray costruì per sé e per il suo compagno, Jean Badovici. Anche il nome in codice deriva da: E sta per Eileen, 10 per Jean (J è la decima lettera dell'alfabeto), 2 per B(adovici) e 7 per G(ray).

Con la serie di tavoli Pli, la designer francese Victoria Wilmotte porta negli ambienti abitativi, nelle sale da pranzo o negli ingressi, oggetti dall'insolita eleganza cristallina e dalla geometria sorprendente. Le curve e le pieghe che hanno dato il nome a Pli fanno sembrare la base in acciaio inox quasi una pietra preziosa sovradimensionata e finemente levigata. Le forme ovali della base e del piano del tavolo creano un attraente contrasto con le sfaccettature della base, che creano un affascinante gioco di attriti luminosi e riflessi di colore nell'ambiente. Il tavolo Pli può essere utilizzato come tavolo da pranzo di rappresentanza per un massimo di otto persone. Nell'ingresso o nel foyer, nelle gallerie e nei negozi, il tavolo può essere utilizzato anche come spettacolare richiamo visivo.